Тіберій Сільваші: Випадковості та монохроми в Івано-Франківську
Галерея Eye Sea Gallery влаштовує виставку класика українського абстрактного мистецтва Тіберія Сільваші “Випадковості та монохроми” в Івано-Франківську. Експозиція в Музеї мистецтв Прикарпаття представляє його роботи на папері, створені в період з 2016 року, та монохромні роботи великого формату.
Твори Тіберія Сільваші, незалежно від їх розміру та матеріалу, завжди є свідченням тяглості процесу живопису. Вони позбавлені образів чи будь-яких натяків і вимагають від глядача цілковитого зосередження на собі. Цей етап в осмисленні роботи доволі складний.
Являючи собою крайній випадок аналітичної абстракції, твори Тіберія Сільваші перетворюють мертву та інертну матерію на стан світла. Серія робіт «Випадковості», що створює цілісну філософію, виглядає як окремий період автора. Період, який рухався паралельно і самостійно.
Як живописець, Тіберій Сільваші працює з об’єктами, діяльність живописця не закінчується картиною, не обмежується в просторі.
Роботи на папері, що з’являються із уваги Тіберія до відходів виробничого процесу, є живописом, що вийшов за межі його монохромів та інших робіт на холстах.



Тіберій вирощує живопис, нашаровуючи колір за кольором олійну фарбу, під монохромом залишаються інші кольори та текстури, що утворюють внутрішню структуру твору, стаючи невидимим, але відчутним для глядача.
Частина робіт виконана на сторінках преси, і тепер вони позбавлені інформації. Що може живопис у нових умовах існування у світі інформаційного простору? Не повідомляти, бути не більше ніж частиною світу фізичної присутності.
У часи агресивної інформаційної реальності роботи Тіберія Сільваші являють собою її протилежність, а живописець залишається вірним собі, продовжуючи не робити виставки-висловлювання.
Його роботи та нескінченні пошуки знаходяться на межі схожості з алхімічним процесом. І як результат – глядач повинен мати певний бекґраунд для можливості відчути досвід тонкої та освіченої людини, філософа, що стоїть за створенням цих робіт.
Представлені роботи є не скільки імпульсом, скільки результатом довгого шляху митця та лаконічним виразом осягнутих за життя пластів знань та прийнятого досвіду, де все ж залишається місце для зовнішнього впливу, а також знаходить своє відображення і дозвіл допускати цей вплив та помічати завершеність жесту.



«Випадковості» можна назвати найвищою точкою свободи в мистецтві. Бо саме ця випадковість навіть не мала множини можливих варіантів. Знову Тіберій підводить нас до нового, яке настільки просте, що далі за цим вже наче нічого не стоїть, проте це — ілюзія. Ми спостерігаємо за філософією — те, що могло б бути, але могло і не бути, тобто воно не є необхідністю, але з’явилось.
«Монохроми» — це не колір. Це те, що за ним, і те, що робить його кольором.
У розмові з Єжи Онухом, Тіберій Сільваші погоджується з думкою Джексона Поллока про те, що глядач не має щось шукати, він має дивитися пасивно. Пасивно — це і нейтрально, і монохромно також.
«Живопис перестає бути інструментом комунікації, а створює оптику «пильного погляду», у якій найважливішим елементом стає культура розрізнення…», – Тіберій Сільваші, «Пастка для хмари».
Кураторки Катя Сита та Ксенія Фокіна, продовжуючи розкриття граней живописної практики Тіберія Сільваші через його серію робіт «Випадковості», вже встигли представити цей проєкт в Запоріжжі в «Modern City Hub» та у «Eye Sea Gallery» Києві. В розширену експозицію входять роботи на папері, випадково створені в період з 2016 по 2021 роки та «Монохроми», створені з 2013 року.



Художник-абстракціоніст Тіберій Сільваші народився у Мукачеві на Закарпатті. Ще студентом київського художнього інституту Тіберія відібрала в свої учні знаменита українська художниця Тетяна Яблонська. Він вивчав стилі і жанри живопису, чудово знає теорію сучасного мистецтва і написав багато есе про визначних художників минулого і сучасності. Але з самого початку шукав свій власний шлях у мистецтві. Свобода, колір, час – це ті категорії, які Сільваші поєднує у своїх полотнах. Свій жанр він назвав хронореалізм.
Наразі Тіберій Сільваші член-кореспондент Національної академії мистецтв України, один з найвідоміших сучасних українських художників, живе і працює у Києві. Його картини зберігаються у музеях Мюнхена, Відня, Нью-Джерсі та у приватних колекціях Європи і США.
Виставка в Музеї мистецтв Прикарпаття в Івано-Франківську триває з 21 лютого до 16 березня 2025 р.
Більше світлин можна побачити у фотозвіті до відкриття виставки.
Проєкт реалізується за підтримки «Ґрантів Теплого міста».
